Er kauerte nur tatenlos auf dem Boden – Die Mythen der Inuit – Zeichnung von Susanne Haun
„Alles um ihn her war in tiefes Dunkel gehüllt. Er konnte nichts sehen und kauerte nur tatenlos auf dem Boden.“
heißt es in der Schöpfungsgeschichte der Inuit.[1]
Am 25. Januar 2019 bin ich mit Roswitha Mecke, Gerhard Kern und Martin Häusler zum Salon auf (?) Schloss Türnich (siehe hier) eingeladen, unsere Eiswelten vorzustellen. Die Präsentation soll anhand einer Diashow von Roswitha und meinen Arbeiten begleited vom Klangteppiche Gerhards erfolgen. Die Klänge werden mit seiner Klangmaschine erfolgen, sie sind verzaubernd, intensiv, intuitiv, meditativ. Martin liest seinen Reisebericht eisig vom Lago Argentino in Patagonien vor (siehe hier).
Der Salon ist bestimmt schon 1 Jahr in Planung und wie immer bin ich überrascht, wie wenig an so einem Jahr dran ist. Mein Part wird 40 Minuten in Anspruch nehmen. Ich werde mit iMovie ein Film aus meinen Zeichnungen zum Thema erstellen und während der Film läuft, werde ich die Schöpfungsgeschichte sowie den Mythus Sedna der Herrscherin über die Meerestiere vorlesen. Ja, ich weiß, das ist wieder ein sher enger Zeitplan. Zum Glück habe ich meine Mythen der Inuit schon professionel fotografiert und bin schon dabei, die filmischen Elemente zu erstellen. Ich bin schon neugierig, wie alles ineinander verzahnt sein wird.
Meine Auseinandersetzung mit den eisigen Welten der Arktis könnt ihr zusammengefasst unter diesem Link lesen und sehen.
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[1] Walk, Ansgar, Wie Sonne und Mond an den Himmel kamen, Mythen und Legenden der Inuit, Die Schöpfungsgeschichte, S.34.
Susanne Haun Zitat am Sonntag – Clemens Brentano
Holdes Bitten, mild Verlangen,
Wie es süß zum Herzen spricht!
Durch die Nacht, die mich umfangen,
Blickt zu mir der Töne Licht.
Clemens Brentano (letzter Vers des Abendständchen, 1803)
Weibliche Nacktheit – Zeichnung von Susanne Haun -Tusche auf Bütten – 30 x 20 cm
Innerhalb meiner Masterarbeit bewege ich mich in der Epoche der Romantik, die ungefähr vom Ende des 18. Jahrhunderts bis Mitte des 19. Jahrhunderts andauerte. Die Romantik bezeichnet eine Geisteshaltung, keine Stilrichtung. Sie entzieht sich einer klar umrissenen, eindeutigen Definition. Die Bezeichnung Romantik wird in ganz Europa verwendet, die zeitliche Abgrenzung und inhaltliche Ausrichtung des Begriffs ist jedoch in jedem Land unterschiedlich. Der Begriff selber wurde in Deutschland zuerst auf die Literatur angewandt und dann auf die Kunst übertragen.
So habe ich mich auch mit der Literatur dieser sehr interessanten Zeit auseinandergesetzt und werde wohl in meinen Zitaten noch etwas verweilen.
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Berntano, Clemens, Abendständchen, in: Rötzer, Hand Gerd, Geschichte der deutschen Literatur, Bamberg 1996, S. 144.
Was lese ich gerade? Torso – Zeichnung von Susanne Haun
Vor zwei Wochen habe ich Birgit von Sätze & Schätze (siehe hier) in Augsburg besucht. Sie hat angeregt, dass ich auch einmal von den Büchern bericht, in denen ich gerade lese. Danke für die Idee, Birgit, sie hat mich zum Nachdenken angeregt.
Torso (c) Zeichnung von Susanne Haun
Neben meinen Hörbüchern, meistens eine Mischung aus Krimis (Arne Dahl), Belletristik (Genazino), Literatur (Mann und Dostojewski), lese ich Fachbücher für mein Kunstgeschichte Studium. Die Auswahl meiner Hörbücher sind dominiert vom Angebot. Hörbücher gibt es im Angebot der öffentlichen Bibliothek (siehe hier) zuhauf, leider oft nicht die, die ich lesen möchte. So schaue ich mir regelmäßig die Neuankäufe an und wähle wie im Buchladen aus, was mich interessiert. Das schöne ist, dass die Hörbücher kostenfrei mit einem Bibliothekausweis bis zu 14 Tagen ausleihbar sind.
Die Auswahl der Fachbücher erfolgt in der Uni- oder Kunstbibliothek oder Online über Kubikat (siehe hier) abhängig von den Themen meiner Hausarbeiten und inzwischen auch meiner Masterarbeit, im Moment über die Künstler Poussin, Gericault und Horny. Wie immer habe ich mir viel vorgenommen für das Semester. Nach der Vorstellung meiner Ideen für die Masterarbeit am letzten Semestertag im Colloquium werde ich eine Hausarbeit über Poussins Flora schreiben.
Auf dem Weg nach Augsburg habe ich den Ausstellungskatalog Torso, Das Unvollendete als künstlerische Form² gelesen. Da die Bibliothek des Kunsthistorischen Instituts eine Präsensbibliothek ist, kaufe ich gerne – meistens gebraucht – Fachbücher, damit ich sie zuhause und unterwegs lesen und für meine jeweiligen Arbeiten auswerten kann.
Der Maler und Museumsdirektor Thomas Grochowiak schreibt im Katalog Torso, dass beim Publikum eine Vorliebe für Skizzen, die Spontanität und Unverhülltheit der Handschrift zeigen, besteht. Dabei beeindrucken die Verkürzung und Vereinfachung der Ausdrucksmittel.² In meheren Aufsätzen wird das Unvollendete diskutiert.
Ich markiere und schreibe meine Zusammenfassung und Kommentare gleich ins Buch, um später in meiner Masterarbeit die Informationen zu verwerten und vielleicht auch zu zitieren.
Während der Fahrt habe ich auch ein paar Sizzen nach dem Buch erstellt. Ich kann besser denken, wenn ich das Gelesene zeichnerisch verarbeite.
Es ist merkwürdig: meine Zeichnungen zeige ich hier im Blog offen und ehrlich. Mir ist klar, dass sie sicher einige male kopiert werden, doch ich weiss, es sind meine Zeichnungen, die mir niemand nehmen kann.
Bei den Texten, die ich für die Uni schreibe, fällt es mir schwer, etwas davon hier in meinen Blog zu schreiben. Ich empfinde die Texte als viel ungeschützer als gedankliches Eigentum als meine Zeichnungen. Ich besitze in der Zeichnung – in der Kunst allgemein – eine sehr eigene Handschrift, die gut erkennbar ist. Wie aber ist es bei den Texten? Sind sie schon mir persönlich zuordenbar? Wie ist es mit meinen Ideen in der Welt der Kunstgeschichte? Wie schütze ich sie? Bin ich hier zu pingelig?
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² GROCHOWIAK ,THOMAS (Hrsg.). Torso, Das Unvollendete als künstlerische Form, Ruhrfestspiele, Recklinghausen 1964.
Susanne Haun Zitat am Sonntag – Folge 189 – Paulo Coelho
Doch der größte Verdienst gehört nicht dem Gebenden, sondern dem Empfänger, der etwas annimmt, ohne sich als Schuldner zu fühlen.
Kniender Akt – 40 x 30 cm (c) Zeichnung von Susanne Haun
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² Coelho, Paulo, Die Hexe von Portobello, Zürich 2007, S. 182.
Paris als Gecko – Das Urteil des Paris – Zeichnung von Susanne Haun
Durch den Besuch des Biosphärenreservat in Potsdam habe ich die Frage gelöst, wie ich Paris im „Urteil des Paris“ darstelle.
Ich fand, dass ein Chamäleon genau den Ausdruck besitzt, den ich mir bei Paris vorstelle, wenn er im Entscheidungsprozeß um die schönste Frau mit sich ringt. Mit dem Chamäleon beendete ich die Version 2 meiner Zeichnung.
Ausschnitt Das Urteil des Paris – Version 2 (c) Zeichnung von Susanne Haun
Auch Version 1 des Urteils habe ich noch leicht verändert. Mit dem übergroßen Portrait von 65 x 50 cm von Mama schließe ich meine Arbeit für die März Ausstellung in der Galerie Vinogradov ab.
Das Urteil des Paris – Version 2 (c) Zeichnung von Susanne Haun
Ich habe immernoch Probleme, die großen Arbeiten gut zu fotografieren. Das neue, sehr lichtstarke 50mm Canonobjektiv ist zwar perfekt, aber an der Beleuchtung muß ich noch arbeiten. Das liegt vor allem daran, dass ich meine Fotoleuchten immer wieder auseinander baue und wegräume. In meinem Atelier ist einfach kein Platz für die drei Leuchten à 4 Lampen. Ich stolper beim Zeichnen immer wieder über sie, so dass ich sie irgendwann völlig genervt wegräume.
Ich bin zufrieden, mit der Auswahl, die ich der Galeristin für die Ausstellung „Ideale der Schönheit“ zusammengestellt habe.
Das Urteil des Paris – Version 1 – Zeichnung von Susanne Haun
Meine erste Version des Urteil des Paris inspiriert mich zu weiteren Versionen, die folgen werden.
Das Urteil des Paris – Version 1 – Zeichnung von Susanne Haun
Vorüberlegungen zum Urteil des Paris – Zeichnung von Susanne Haun
Ich arbeite im Moment in der Größe 80 x 60 cm. Für Zeichnungen dieser Größe stelle ich Vorüberlegungen in meinem Skizzenbuch zur Kompostion an.
Für die Ausstellung „Ideale der Schönheit“ in der Galerie Vinogradov in Berlin beschäftige ich mit mit dem Urteil des Paris.
Vorüberlegung zum Urteil des Paris (c) Zeichnung von Susanne Haun
„Ideale der Schönheit“ – Ausstellung in der Galerie Vinogradov
Vom 8. März bis zum 7. April 2016 zeigt die Galerie Vinogradov Bilder (siehe hier) zum Thema „Ideale der Schönheit“.
Die Künstlerinnen Zaza, Rita Kashap, Anna Grau, Swetlana Frank und ich werden unsere Arbeiten zeigen.
Die Ausstellungseröffnung findet am 8. März 2016 statt, der Frauentag ist ein perfekter Termin für die Ideale der Schönheit.
Das Thema der Ausstellung passt natürlich auch perfekt zu meinem Thema für die Bachelorarbeit, „Wissenschaftlichkeit und Disegno in Albrecht Dürers Werk“.
Viele Ideen schwirren zu den Idealen der Schönheit durch meinen Kopf. Schaue ich meine Zeichnungen durch die Jahre an, dann findet sich dieses Thema auch in der Vergangenheit in meinen Zeichnungen. Besonders meine Betrachtungen der Eva und der Maria spiegeln das Thema wieder.
Null = der Anfang der Sicht auf die Proportionen der Menschen – Zeichnung von Susanne Haun
Proportionen beim Menschen ist mein großes Thema neben der Null.
Und ist der Bauchnabel nicht der Nullmeridian des Menschen?
Das Jahr Null 30.11.2015 (c) Zeichnung von Susanne Haun
Das Kreuz im Gesicht ist die Verknüpfung zum Null – Projekt mit Juergen.
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- #8.1 das Jahr Null Juergen Kuester 2015
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- #8.2 das Jahr Null Juergen Kuester 2015
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- Das Jahr Null 30.11.2015 (c) Zeichnung von Susanne Haun
Die lange Zeit dazwischen – Glasobjekte von Susanne Haun
Lange stehen meine Glasobjekte Konstellationen in meinem Atelier und ich konnte mich bisher nicht entscheiden, ob ich auf den vollendeten Gläser mit Löchern Linien zeichne oder nicht.
Die Sockel sind schon lange mit Venus, Mars und Merkur bezeichnet.
Objekt Konstellationen 3teilig 15 x 15 x 85 cm (c) von Susanne Haun
Objekt Konstellationen 3teilig 15 x 15 x 85 cm (c) von Susanne Haun
Ich möchte die Objekte in Roddahn zeigen und so habe ich mich gestern entschlossen, auf dem Glas zu zeichnen. Es ist mir nicht leicht gefallen. Ich habe dazu die letzten Seiten von Siri Hustvedts gleissender Welt gehört. Das Buch geht mir nahe. Meine Empfindungen sind in dieser Zeichnung eingelaufen. Besonders gehen mir die Schilderungen vom Tod der Harriet im Buch nahe. Sie spricht selber und schildert in Tagebüchern wie sie ihr langsames Sterben durch den Krebs empfindet. Sie spricht davon, dass durch die Medikamente und der Chemo ihr Verstand zu Brei wird. Das empfinde ich als Schlimmstes, selber bewusst den Verfall erleben!
Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
Es ist ausgesprochen schwer, die Glasobjekte zu fotografieren. Alles spiegelt sich und das gesamte Umfeld ist durch die Durchsichtigkeit sichtbar. Aber ist es nicht gerade das, was das Objekt variabel macht und die Aussage von Ort zu Ort ändert?
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- Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
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- Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
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- Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
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- Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
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- Entstehung des Mars – Zeichnung auf Glas (c) Objekt von Susanne Haun
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- Skizze zur Konstellation (c) von Susanne Haun
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- Objekt Konstellationen 3teilig 15 x 15 x 85 cm (c) von Susanne Haun
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- Objekt Konstellationen 3teilig 15 x 15 x 85 cm (c) von Susanne Haun
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- Objekt Konstellationen 3teilig 15 x 15 x 85 cm (c) von Susanne Haun
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